Концерти Jay-Jay Johanson у Європі
Підпишіться на оновлення від Jay-Jay Johanson, щоб не пропустити наступний концерт Авжеж, нагадайте мені
Після проголосували "найкрасивіша людина в світі", шведська співачка/пісняр Джей-Джей Йохансон, народився в Тролгеттан, 11 жовтня 1969, почав складати вже як підлітка, але це було не до серпня 1996 він повинен був випустити свій перший альбом "віскі". Записано на перерву моє серце студій, в Стокгольмі архіпелагу. Миттєвий успіх цього дебютного альбому, характеризується його джазовий вокал над тріппі, Film Noir домовленостей, взяв Jay-Jay на його перший з багатьох світових турів. Після "віскі" з його незабутніми піснями, як "це боляче мені так" і "так сказати дівчатам, що я повернувся в місті", Йохансон випустив "Тату" в 1998. Перший крок в еволюції його музики в більш рясно текстурованою, поетичної атмосферою, як ми можемо чути в бродить "Мілан Мадрид Чикаго Париж", "навіть у найтемніші години" і "вона моя, але я не її". Випущений в квітні 2000, "отрута" пішла прямо в французьку діаграму під номером чотири. Темніше більш депресивний теми були представлені, і розчарування іноді чули в голосі Джей-Джей. У альбомі представлені внески від засновника Кото близнюків і гітарист Робін Гатрі. У тому ж році Йохансон також склав саундтрек до фільму "La плутанина де жанри", зроблені французьким директором Ілан Коен, і в 2001, Джей-Джей Йохансон виник з "Cosmodrome", звук і зображення установки вперше виставлені в Діжон. Цей арт-шматок подорожував по всьому світу і був останній показаний в Музеї сучасного мистецтва в Парижі. Делікатний електронних інгредієнтів, що чули в "Cosmodrome" стала посиланням на Jay-Jay наступний альбом "Антена" випустили 2002, амбітний сайд-проект, записаний з допомогою німецьких електроніка експерименталістів функції. Рік 2004 ознаменував випуск компіляції, "Пролог", призначений для американського ринку, який зробив для відмінного введення в більшість матеріалу Йохансона. Наступним кроком у кар'єрі Jay-Jay був альбом "Rush" від 2005, альбом частково виробництва французького будинку геній J-P Ensuque. Наступні 12 місяців виявився плідним періодом з точки зору пісень, і Джей-Джей Йохансон незабаром опинився з новою колекцією матеріалів. І навесні 2006 Jay-Джей Йохансон вирішив зателефонувати разом колишніх музикантів він працював з трьома першими альбомами. 2007 січня побачив випуск "довгострокових фізичних ефектів ще не відомі". Може бути, ще більш спокусливою і починаюче еклектичний, ніж будь-яка його попередньої роботи. Альбом, як правило, відомий як його Кращий коли-небудь, і він породив великі сингли в нутомній балади, "вона не живе тут більше" і заворожує "скелі в кишенях". "Довгострокова" тур почався в Китаї і продовжував більше, що 30 міст по всьому світу, з Jay-Jay Fronting його квартет. Робота над новим альбомом почалася після цього туру і зайняла трохи більше чотирьох місяців до завершення. Написання та запис проводилися в сплесків, між якими він просто отримав з його новим життям як батько. Стрічки почали прокатки в Jay-Jay домашній студії в Сундбюберг ранньої весни 2007. Поетична сила текстів і вокалу Йохансона була підібрана на ці записи інноваційними аранжуваннями разом з елементом неперервності, що надається барабанщиком Магнус Фрикбергу і фортепіанним гравцем Еріком Янссон. "Чудо чудес" є пошук і прапорів пісні, де запасні ритми, авангардний гітарі і швидкоплинне акорди фортепіано лежав під тління тенор Йохансона. "Блискавка ударів", інша епічна балада від Jay-Jay з строгий оркестровки і романтичні пісні. "Могила моєї матері" обертається навколо сталого фортепіано Ерік грає і Фрикберга злегка розмахуючи монотонні ритму, але вона розширює текстурні ландшафт з Асорті елементів шуму. Jay-Jay здатність об'єднати текстури, які, здавалося б, нічого спільного зробити його пісні так постійно цікаво. Навіть тоді, коли він курортів до відносної звичайної зміни, як на закритті трек "болить", де аранжування настільки творчі, і ритмічні зміщення таким інтригуючим, що вони ніколи не звучать звичайним явищем. З його сьомим альбомом "Автопортрет" Джей-Джей Йохансон залишається дивним і сміливим, як ніколи, обмінюючись декоративні механізми і етер струни попередніх релізів для органічного шуму і кручений почуття. Йохансон меланхолік і оркестрові бачення, що в кінцевому підсумку робить цей новий альбом такого переконливого запису, інтригуючою текстури і звукових комбінацій в сторону, це так само гарна колекція пісень, як Джей-Джей Йохансон Написав на сьогоднішній день, і навіть на його найбільш доступним він наповнений структурні сюрпризи, які роблять для прослуховування, що дозволяє уникнути передбачуваного. "Автопортрет", записаний в перерві моє серце студії, з внеском від американського гітариста імпровізацій Джефф Ріан, є привабливим і урбанізацією, Trip-хоп текстур, що є його неспокійні пісні, натхненні особистими проблемами. Всі пісні одружуються тонко помітних мелодій до хитромудрих атмосфер. Напруженість лежить в основі чіткі ритми і експериментальні гри, в той час як характерний вокал витягнути настроїв у своїх пісень. Коли він готується довести цю нову роботу в новий світовий тур, Джей-Джей Йохансон продовжує стикатися з особистими проблемами, які збагачуються його роботи протягом більше десяти років. І він продовжує наслідувати цей шлях – з терпінням, завзятістю і красою.